陳新民

陳新民於1993年開始參加第三屆「雙溪石雕」聯展，在台北借山堂展出現代木雕創作，半抽象的動物如貓頭鷹、雞等動物作品五件，就賣出四件，受到莫大鼓勵，因此持續創作現代雕刻。此後，固定參加「雙溪石雕幫」在全省各地的「雙溪石雕」聯展，及至2005年在台北大未來畫廊舉辦的「雙溪石雕二十週年回顧聯展」。除此之外，陳新民也陸續受邀在畫廊舉辦個展。

陳新民的創作靈感來自於他從小在山林裡的生活體驗，包括樹林、野生動物等，尤其對貓頭鷹渾圓憨厚的造型特別有感，便成為他的繆思。他的創作也以自然為師，無論材質是木材或石頭，都儘量保留材料的自然紋理，第一刀刻下去之後，順著材質的特點繼續刻，直到完成主要的結構，再作細部的收尾，以最重要的臉部處理上，有的保留木材的紋理，有些則貼金箔或上金漆，呈現各種不同面貌；而鳥的身體部分，有則塗上墨汁，有的以菜刀密集地砍，在木頭表面產生細密的劈痕，有如鳥身上層層覆蓋的羽毛。陳新民為自己的這個特殊的技法取名為「菜刀皴」，而他所使用的那把菜刀可是有來歷的，正是他的良師益友蕭一所贈送的。「石生樹」系列的靈感則來自於磨雕刻刀時，觀察到刀滑過磨刀石後所留下的美麗水痕，一圈圈的水痕就像是向下俯看樹頂的團團樹葉，他的好友張孟起為其取名為「石生樹」。

陳新民早期使用的材料大多是在海邊撿拾的小型漂流，後來廣泛使用的樟木、檜木則是取材自老建築或寺廟拆下來的回收樑柱，或是因築路而遭砍伐的樹木；而石頭也多是他在海邊或溪裡撿拾而來，經過他的巧思與雙手，幻化出巧奪天工的藝術作品。陳新民的創作靈感來自於大自然，取材於大自然，技法則師法自然，這種自然派論述，對於從小在山林中無拘無束成長，天性無拘無束的陳新民而言，也是再自然不過了。